快慢 、声调起伏较为夸张。京剧的花旦
、丑角都念京白 。韵白使用的不是北京话
，而是“中州韵 ”，听起来和北京话很不一样
。它是经过进一步加工的舞台语言 ，节奏、声调更为夸张
，更富有节奏感和韵律美。京剧的老生 、青衣
、花脸、小生 、老旦等都念韵白 。念白能够简洁明确地表达思想内容，具有独特的表现力。

欣赏京剧和欣赏歌剧不同 ，观众和演员可以直接交流
。比如
，一个演员抬起一手，用水袖挡住另一个演员的视线 ，面向观众说出自己的心里话
，而假定另一个演员听不见这些话，叫做“打背躬
”。看京剧不像看歌剧那样拘束 ，观众对演员的评价，可以随时做出反应 。比如
，对演员高超的武功
、优美的拖腔，对琴师演奏的精彩“花过门” ，可立即报以热烈的掌声
，并可大声叫好
。演员受到观众的鼓励，演得更加卖力 ，这样
，台上台下呼应，剧场充满热烈的气氛。

（4）服装脸谱

传统戏曲剧目大多取材于历史故事 ，反映各个朝代的生活
，表现的人物有帝王将相、才子佳人和三教九流各式人物 。不同朝代和不同地位的人，他们的服饰各不相同 ，扮演不同的角色这就逼得戏曲艺人在戏装的穿戴上制定出一套规矩
。

戏装的样式
，是表现角色社会地位的重要标志。以头盔来说，大体可分冠 、帽、盔
、巾四类 。帝王戴王冠 ，文官戴纱帽，武将戴盔头
，穷书生戴方巾
。同是冠帽，翅子的样式又分向上、平直 、向下三种。向上的叫朝天翅 ，为帝王和高级臣僚所戴；一般文官的纱帽为平直翅；向下的翅子都为非官员所戴 。同样戴一顶纱帽
，插上金花的是状元，加上套翅的便是驸马
。戏衣分蟒（包括官衣）
、靠、披 、褶等。一般规律是帝王和文官穿蟒袍 ，武将穿靠衣
，平民百姓多穿褶衣 。

戏衣的色彩很有讲究，一是表现等级 ，帝王穿**
，一品至四品官穿绯色，五品以下官员穿青
、绿色；二是表现风俗 ，喜庆场面穿华贵的颜色
，刑场上犯人穿红色，哀悼之服为白色；三是表现情景 ，林冲夜奔穿黑色，突出一个“夜 ”；四是表现精神气质
，关羽红脸绿袍，表现出能文能武、亦智亦勇；五是表现舞台整体美 ，元帅升帐
，一群大将分穿红 、绿
、白、黑色的靠衣。

纹样在戏装中，不仅是美饰 ，也具有象征意义
。皇家和大臣的服装多用龙纹图案
，它是封建权威和尊严的象征；武将的开氅多用虎豹图案，象征勇猛；文生的褶子描绘梅 、兰
、竹、菊 ，与他们的性格气质有关；而谋士的